sábado, 3 de marzo de 2012

Historia de un libro

Otras Realidades
- x - = +


Donna i Ocel


Este Post es un resumen de los pasos que he tenido que ir dando para poder conseguir realizar un libro, distinto. Un libro publicado íntegramente en negativo con un resultado muy positivo.

Barcelona, donde lo negativo se hace positivo


El Coffee Break

Hace prácticamente un año. Tuve que asistir a mi primera reunión para ver si, definitivamente, era aceptado para participar en Casa Decor. En Madrid, tuve la oportunidad de enseñar mi trabajo y tras pasar un proceso de selección me invitarón a asistir a un primer Cofee Break donde nos iban a mostrar la casa en la Gran Vía de les Corts Catalanes, 700.
Llegue como casi siempre en mis últimos viajes en Ave y tras un breve paseo desde Sants bordeando el parque de la España Industrial me dirigí a el hotel que frecuentaba.


Barcelona es una ciudad que visito frecuentemente y habitualmente me he alojado en hoteles próximos a la Plaza de España.
La reunión para Casa Decor estaba prevista a las 11:30 A.M. y cámara en ristre me dirigí caminando hacia Gran Vía, 700 un bonito paseo para una bonita mañana. El problema que me encuentro cada vez que cojo una cámara es que el tiempo pasa muy rápido y es muy fácil que me demore un poco antes de llegar a los sitios. en estas ocasión, no podía ser así, era mi primera reunión con profesionales de un sector nuevo y debía ser respetuoso. De cualquier modo siempre hay tiempo para algún disparo.

Primera salida

Al salir del hotel, me di de bruces con la escultura de Joan Miro, no era una sorpresa, en principio: La había fotografiado en multitud de ocasiones, pero esta vez iba a ser diferente, el trabajo iba a ser íntegramente en negativo.
Primera grata sorpresa, la transformación era impactante.


La pieza de Joan Miró, esta en un enclave que con el paso del tiempo ha perdido atractivo, el último añadido fue un parque de bomberos que en parte, le quita parte de la libertad con  la que fue concebida.

La primera foto de esta nueva serie de Barcelona era esta soberbia pieza de Joan Miró de título "Donna y Ocel". "Mujer y pájaro". Hombre y mujer se ven perfectamente en la escultura, la primera visión era la parte que representa al hombre. una forma fálica fácilmente reconocible aparecí majestuosa.  Al bordear la pieza y comprendes perfectamente la simbiosis que el escultor realizó en una gran abstracción.
A veces bromeo diciendo que Miró puso el nombre de Mujer y Pájaro queriendo referirse con el pájaro a el sexo masculino.


Desde aquí se vislumbraba lo que sería mi próximo objetivo. La Plaza de Toros de las Arenas, reconvertida en un nuevo centro comercial.



Las Arenas

Durante años he tenido que sufrir la transformación de la plaza de toros en el centro comercial Las Arenas, ya que me aloje muchas veces en el Hotel Onix ,situado en la calle Llansa, esquina Diputación. Asistí a la reconstrucción de la plaza y sufrí las incomodidades de las obras en mis propias carnes en varias ocasiones.


La espera, en lo que refiere a el trabajo fotográfico que he realizado ha merecido la pena El contraste de los arcos neomudejar con la arquitectura que el señor Rodgers incluyo en su interior me iba a proporcionar grandes alegrías.
Los arcos Neomudejar se convertían en personajes que parecían sacados de Futurama. Pero no tenía más tiempo, tenia una reunión muy importante y no debía entretenerme.


Las Arenas (segunda parte)

Tras una primera reunión, donde nos enseñaron los espacios de una casa derruida y donde puede conocer a compañeros de viaje. Me hice una composición de lugar con los espacios que estaban previstos para asignar a los artistas de la casa. El espacio que finalmente me asignarían era el segundo en el orden de elección y estaba subdividido en tres espacios muy bien delimitados.
Hasta ese momento, había presentado a la dirección de Casa Decor las dos únicas series que había presentado en mi trayectoria artística. Aunque desde el principio tuve claro que la base de mi exposición seria Barcelona. Eso sí, desde mi punto de vista.



El tercer espacio, estaba claro que tenía un nombre propio e iba a ser el eje principal de la exposición. Presentaría a los barceloneses una visión completamente distinta de la acostumbrada. Les obligaría a mirar de nuevo los edificios que de alguna manera se estaban convirtiendo en cotidianos.

El segundo día de trabajo me llevaría directo de nuevo a Las Arenas, quería ver de primera mano la obra realizada en la que tuvierón que utilizar un complejo sistema de más de 400 gatos hidráulicos, para mantener la estructura neomudejar de la fachada y a partir de ahí, se realizaría un nuevo y moderno centro comercial. Había que tratar de lograr ese contraste en lo que se convertiría en una de las series del libro.





La Sagrada Familia

Tras una bonita serie con resultados cromáticos sobresalientes, decidí dirigirme a la Sagrada Familia. Uno de los grandes aciertos que tuve al comenzar esta serie fue el haber tomado la decisión de no coger ningún transporte público. Tendría que llegar a los sitios andando.
La casualidad, como si de una novela de Paul Auster se tratará me iba a llevar a descubrir cosas que no estaban previstas fotografiar en un primer momento y suelen ser estas casualidades las que te deparan grandes alegrías.
Anduve toda la Gran Vía de les Corts Catalanes, hasta llegar a Paseo de Gracía, subí por la acera de la Pedrera, ya que no tenía intención de fotografiar la Casa Batllo, todavía. Al llegar al Hotel Majestic, me detuve a contemplar los balcones, esos balcones que podrían utilizarse para hacer un anuncio de publicidad que recordaba a aquel perfume de nombre Egoiste. Recreándome en la idea decidí tomar varias instantáneas.



Continué Paseo de Gracia, dirección montaña. 
La Pedrera, es una deuda que tengo pendiente Para el trabajo que yo andaba buscando, sabía que no era de los edificios más idóneos para fotografiar y menos desde fuera. En breve trataré de entrar, ya que me gustaría incluir alguna foto más.
Casualidades Austerianas. Al tratar de subir una foto de La Pedrera para acompañar este texto, me dio error en repetidas ocasiones. Pero la perseverancia es la clave de este trabajo.



La verdad es que el paseo estaba resultando muy agradable, no tenía previsto hacer fotos por todos los lados. Primero sería una serie de reconocimiento ya que pronto vendrían más y más viajes a Barcelona donde podría continuar con un trabajo que como primer contacto estaba resultando muy satisfactorio.

La visita a La Sagrada Familia, fue como una vuelta al ruedo, quizás con la plaza de toros de Las Arenas metida todavía en el subconsciente. Como decía anteriormente, se trataba de una visita de reconocimiento. De cualquier modo desde los primeros disparos se podía intuir que habría muchas satisfacciones. Los elementos de construcción pasaban a ser elementos decorativos de un mundo que parecía mostrar "Otras Realidades".



Absides cristalinos salidos de la unión de andamios que habitualmente ensombrecen tan magna obra.


Lo clásico y lo moderno fundidos de nuevo poniendo a Barcelona una vez más en la Vanguardia del Arte.


Sagrada Familia que parece salir de una película futurista, recordando a escenarios como Ghotam City.


Como primera semana de trabajo, podía estar gratamente satisfecho.

Casa Decor

De vuelta en Madrid, tuve otra reunión con el personal de Casa Decor. estaba contento por lo que les tenía que mostrar. El impacto fue muy grande desde el primer momento y es a partir de este momento cuando la serie de Barcelona cogerá mucha más fuerza.
La dirección de Casa Decor me exige que además de mis series anteriores debía presentar un trabajo especial sobre Barcelona. Yo lo tenía claro a esas alturas, lo único que necesitaba era una confirmación de que el trabajo era bien recibido, como así fue.

Tras una serie de Cofee Breaks celebrados en Barcelona y después de que me confirmaran la adjudicación del espacio. Ya sólo quedaba ponerse manos a la obra, en el amplísimo sentido que tiene esta expresión para mi en esta ocasión.

Varios viajes más a Barcelona para continuar fotografiándola, incluso estaba dispuesto a pasar mis vacaciones de verano allí mismo para progresar con él trabajo. No quería dejar margen de error. Siempre digo que la chapuza es una palabra que existe en el diccionario. No concibo su realización y para eso hay que trabajar mucho.

La obra era de gran envergadura, tocaba acondicionar un espacio de 27 metros cuadrados, subdividido en tres zonas claramente diferenciadas.

Se presentarían tres series.

La primera sería dedicada a Barcelona, su nombre "Otras realidades" tenía muy presente y quería que Barcelona ocupara un lugar preferente a la muestra. Preparé la serie mediante la realización de polípticos. Los dos primeros funcionaban como una sola obra, compuesta por nueve unidades cada uno.



El primer políptico estaba dedicado a El Gran Arquitecto ¿me pregunto cual habría sido su opinión siendo él tan trasgresor como era?
La realidad es que este fue el único políptico que pude llegar a montar, la organización se asusto un poco al pensar que en un espacio tan reducido iba a montar casi 30 obras de Barcelona. Sinceramente, estaba todo pensado al cm, pero obviamente, siendo nuevo no iba a poner en tela de juicio la decisión de unos profesionales. Para mí, era una experiencia "nueva" y por supuesto aceptaba recomendaciones.

El segundo políptico, correspondía a una serie realizada de la Plaza de Toros - Centro comercial de Las Arenas. Otra vez, 9 piezas equilibradas conformaban una sola pieza.



y para finalizar en la pared que recibiría a mis visitantes, había creado un conjunto de obras de distintos espacios de Barcelona, que funcionaban independientemente.


El color gris que aparece en la fotografía fue el que finalmente decoro todo el espacio, tras un cambio que tuve que realizar por haber elegido un color rojo. Color corporativo de Casa Decor. Todas las paredes fuerón pintadas en un color VD 183 Galaxia cedido amablemente por Valentine, excepto una que pinte totalmente en negro.
Realmente decorar el espacio con un color Galaxia entraba dentro de mi universo.

La segunda serie correspondía a mí penúltima creación.
"Le rouge et le noir" era un homenaje a Stendhal, a su novela homónima. Seria ejecutada con una única flor.
La maravillosa flor del Ceibo, flor nacional de Argentina y Uruguay. 


Esta obra se alojaba en una pared completamente negra donde daba una sensación de flotación. Personalmente, creo que es una de las combinaciones más acertadas que he realizado. Nunca anteriormente se había expuesto como una sola pieza. Siempre las había mostrado como obras independientes.

Una de las cosas que mas me hace disfrutar con mis creaciones artísticas, es la posibilidad de crear universos nuevos. Imaginar que las flores eran personajes de la novela de Stendhal no era tarea fácil. Y tratar de asociar las flores para recordar pasajes internos hacía que la cosa se complicará aún más. El resultado fue un a muestra donde mediante asociaciones, se podían ver, cortejos, rumores, confesiones, bailes y un sinfín de opciones que solamente se podía conseguir con una flor tan uniforme y tan versátil al mismo tiempo.



Esta serie de momento sigue inconclusa. Llevo más de tres años trabajando en ella y siempre he tenido claro que algún día se convertirá en un libro. Pienso en la Sra. Ochoa para su publicación en Ivory Press, pero hasta que no este totalmente preparada, no pienso mostrarla. Todo llega.

Este políptico sería el que recibiría a los visitantes. Personalmente, estaba encantado.

La última parte del espacio correspondía a mi primera serie. "Metallic Flowers". Esta colección data del año 2007 aunque en la actualidad sigue creciendo. Lo bueno de mis trabajos, es que habitualmente nunca se terminan, ya que todo es susceptible de ampliar. 
En esta ocasión traté de descontextualizar las flores. Consideraba que un elemento tan manido, debía presentarse de un modo completamente diferente. Una vez más, utilizaba el negativo en mi obra y realicé un estudio bastante completo sobre las flores, descubriendo un nuevo camino que explorar. 
Una muestra donde el negativo y el positivo se combinarían.


La primera serie de este trabajo eran fotografías solamente de flores. La evolución me llevo a crear fondos geométricos donde alojar las flores, creando de ese modo homenajes a artistas de la talle de Mondrian, Sonia Delaunay, Vasarely, Albers, Sempere, Dali y un sinfin de artistas que habían inundado mi retina durante tanto tiempo.
Espero no haberles molestado mucho.



El espacio se fue completando con la colaboración de diversos patrocinadores que adecentaron el mismo. Simón puso enchufes e interruptores, Biosca y Botey con la estupenda Yolanda, aguantaron estoicamente los cambios que teníamos que ir realizando sobre la marcha. Valentine contribuyó con la pintura y mis queridos Mario y Alfredo de Sic & Dei colaborarón con el mobiliario. Una bonita mesa de cristal negro permitía que las obras de "Le rouge et le Noir" reflejara majestuosamente en su cristal.
Miguel, Fernando, Alvaro Vacarezza (paciente ante un tío nervioso en su primera participación), fueron cruciales para el buen transcurrir de la rehabilitación.

Y por supuesto el increíble Jaume (Mac Giver) y el relajado Josep (pero resolutivo) ayudaron a que todo estuviera a punto para el gran día.

Desde estas líneas agradezco a todos su inestimable colaboración sin olvidarme de la organización siempre dispuesta a hacernos la vida más fácil. 
Miriam, Miquel, Dorita, Angeles, Kersti, Natacha, Pilar, Cova y a los que seguro que me olvido
Gracias a todos 

11 del 11 de 2011 

La Inauguración

No recuerdo muy bien si fue a las 11:00 de la mañana, pero todo estaba a punto. Suelo acompañar a mis exposiciones de instalaciones con motivos florales donde queden reflejadas las flores que expongo. Barcelona es una ciudad estupenda para los que nos gusta, de vez en cuando comprar flores. Infinitamente más económicas y siempre accesibles al tener un mercado de las flores que abre todos los días del año las 24 horas del día.



Todo preparado. Por la mañana recibiríamos a la prensa y por la tarde estaba previsto que vinieran las autoridades. Llegaron puntuales. Tenía ganas de ver cuales eran las primeras impresiones, sobre todo quería ver sus impresiones con la serie de Barcelona que era su presentación oficial.

El Alcalde

Llego el Alcalde El  Excmo. Sr Trías con un séquito de personas afines que pararon a contemplar mi obra.
Tuve la posibilidad de explicarle durante unos minutos mi obra al alcalde que mostró su asombro y me felicito personalmente. El impacto estaba logrado, eso era fácil. otra cosa sería la aceptación que tendría.
Creo que también tuvo muy buena aceptación en ese primer día. Como anécdota divertida; una de las personas que acompañaba a el Sr. Trías soltó una frase de asombro en la que recordando a otro político vino a decir "manda huevos que un persona de Madrid venga a enseñarnos esta visión de Barcelona".
Uno presupone que cuando se hace ese comentario es por que el receptor esta viendo algo que le gusta.

Afortunadamente nada me ha hecho sentir que el ser de Madrid sea un estigma para poder vivir en Barcelona. Soy madrileño y amo Barcelona, es compatible dentro de mi concepto de lo que representa la convivencia. De hecho estoy en pleno proceso de cambio y mi deseo es quedarme a vivir en Barcelona. 

Espero ser bienvenido, como estoy seguro de que así va a ser. 


Multitud de visitas, más de30.000 personas tuvieron la oportunidad de ver la obra colgada en Casa Decor. Entre ellas personajes ilustres. Fue muy agradable compartir con la Sra. Marta Ferrusola, que persona tan entrañable, tan próxima y sobre todo tan Señora. también estuvo el Sr. Maragall y puedo asegurar que fue muy emocionante ver como una persona tan mermada de sus facultades normales, se emocionaba viendo la obra de lugares que habían sido parte de su vida. Aunque probablemente, no lo recuerde, me alegró haber podido contribuir a un ratito de felicidad.

La verdad es que fue bastante emocionante observar las reacciones de las personas ante mi obra. Por supuesto que no fue del agrado de todo el mundo. La más directa fue una señora Italiana, que con cara de extrañeza me pregunto ¿de verdad te gusta los colores que te aparecen en tú obra? Mi contestación con una exquisita educación fue "No, habitualmente elijo para exponer las obras más feas que tengo para que no me molesten".

Hasta la máscara pareció que sonreía.



Uno de los halagos que más me impacto, fue el de una señora que se acerco para decirme, que hacía mucho tiempo que nadie le había conseguido poner los pelos de punta. Para mi, no hay halago mayor. Cuando veo una exposición, escucho un concierto, leo una poesía, si logro conseguir que se me erice el vello siempre es sinónimo de disfrute, de emoción. 
Nunca he llegado a padecer el Síndrome de Stendhal, pero me alegró comprobar que el espíritu de la serie "Le rouge et le Noir" se hacía presente. Un placer.

Una de las frases que más escuchaba cada día era "Molt maco", la verdad es que es agradable irte cada día a casa con la sensación de que las cosas estaban haciéndose bien y además gustaban al público.

El Libro. La idea.

Tras más de un mes, escuchando elogios, realizando contactos, aguantando copiones que faltos de creatividad vienen de un modo descarado a copiar ideas, empece a darme cuenta de que los resultados de Casa Decor se irían obteniendo poco a poco, como así esta siendo. De momento sigue siendo una gran inversión que espero que en poco tiempo me permita ir recogiendo los frutos deseados. Todo pasa por que las piezas vayan encajando y este proyecto de realizar un libro sería el eslabón perfecto para la cadena que, con mucho esfuerzo, estoy creando.

Varias fueron las personas, que durante la muestra me comentaron que por que no realizaba un libro, que me pusiera en contacto con editoriales. Para un desconocido, son tantas las trabas que podría encontrarme para conseguir que me publiquen, que preferí encomendarme a las hados. En lugar de un hado apareció una hada, mi queridísima Elena, fábrica de buenas ideas y persona que rebosa optimismo donde las haya. En esta ocasión me hablo de una plataforma. Verkami. Dedicados a promocionar proyectos de artistas que mediante una especie de mecenazgo pudieran llevar a cabo proyectos que para una sola persona, fueran difíciles de ejecutar por el elevado coste económico que podría suponer.

Mi máxima mecenas, no tiene precio su ayuda, había dado en el clavo de nuevo y además de ser una magnífica idea, era la mejor manera de afianzarme en mi objetivo prioritario. Quedarme a vivir en Barcelona.

El libro iba tomando forma.



El Corte Inglés

Varios proyectos habían surgido al albor de Casa Decor, entre ellos y el más inminente, se realizaría una exposición en El Corte Inglés de Portal del Ángel desde el 7 al 27 de febrero.
Casa Decor terminó el día 11 de diciembre, entre el desmontaje y unas fiestas navideñas, poco más tenía que hacer que seguir tomando fotos de Barcelona. Cada día mi fascinación por esta ciudad era mayor. Había que trabajar mucho y rápido. 
Gran parte del trabajo se había realizado previo a su muestra en Casa Decor. Allí sólo expuse 24 piezas de una costosa selección de más de 90 preseleccionadas. Actualmente esa selección ha sido filtrada una y otra vez, ya que el trabajo ha crecido hasta convertirse en un fiel archivo de una Barcelona vista desde otra perspectiva, pero con el mismo cariño de siempre.


La expectativa de Casa Decor, en un primer momento no fueron las esperadas. una costosa inversión que de momento no ha sido recuperada, aunque estoy comprobando que la cantidad de proyectos surgidos a raíz de esta Exposición son muy ambiciosos. Contactos importantes con firmas extranjeras como Bo Concept, proyectos de realización de hoteles y cosas que no estaban en mi agenda hasta esa fecha empezaban a aparcer. Mientras tanto y sin desmoralizarme un ápice continué trabajando. 
La gran suerte que tiene un fotógrafo es lo variado de su trabajo, en ocasiones no hay un objetivo concreto. Es el azar el que decide. Siempre he tenido claro que no soy una persona que quiera estar en una oficina, horas y horas. Mi mente, es un hervidero de ideas que trato de canalizar.
En ocasiones y sin lamentarme de no tener padrino, las cosas cuestan más. Pero es inmensamente mayor el placer que se consigue cuando se logran gracias a un esfuerzo personal. Sinceramente este libro no es un capricho. Se ha convertido en un reto muy personal que necesito regalar a gente que quiero, para demostrarles que no estaba equivocado, que tan sólo había que perseverar más y más.
El esfuerzo es inmenso. Me enfrento a meses de trabajo en los que no hay casi ingresos, vivo en casas compartidas por que de momento no me puedo establecer del todo en Barcelona, me alimento bien pero midiendo cada gasto diario, trabajo día y noche para preparar reuniones, contestar e mails, cientos de llamadas telefónicas, tener el blog al día, contestar a mis mecenas, ampliar la difusión del proyecto. Tareas agotadoras, etc... pero lo mejor de todo es que cada día estoy más convencido de que este tipo de situaciones son las que te fortalecen y si de aderezo le puedo poner unas buenas fotos para continuar con mi trabajo, se acabaron los problemas.



La verdad es que no sabría explicar lo terapéutico que esta resultando este trabajo ¡hasta un domingo a las 17:22 minutos ando escribiendo¡. Me darán las dos o ls tres con total seguridad.
No hay nada como tener cosas que hacer para tener ocupada la cabeza. Esa brillante frase que mi madre utiliza tan a menudo, debería ser uno de los preceptos prácticos de cualquier psicoterapeuta. La realidad es esa, en el momento que la cabeza esta ocupada los problemas a la fuerza se minimizan, ya que no dispones de tiempo para todo. Personalmente soy de carácter un poco obsesivo. En ocasiones no es malo por que canalizas todo tu esfuerzo en tú obsesión. 
Este libro era sin duda una obsesión. Y digo era por que llegado a el punto en el que me encuentro ya no puede haber retorno. Como he contado en otro post, las cosas van viento en popa, colaboraciones importantes de la Talla de Victoria Camps, Andréu Buenafuente, Baldo Ramos, Pedro Herrera, Fernando Bataglio y un último invitado de nombre Alex Noguer (autor de textos deliciosos en un libro llamado "La cámara de escribir" de reciente publicación), pondrán un toque divertido y de humanidad a un libro que nace de la ilusión de un lobo estepario

Mi intención es aderezar el libro con pequeños microrelatos que inviten al espectador a mirar las imágenes con una sonrisa. Y hacernos creer que de una experiencia negativa multiplicada con una mirada negativa, tan sólo podrán salir cosas positivas.

Estos relatos aparecerán en castellano y en catalán. Espero que alguien colaboré para poder traducir los textos de los autores que escriben en castellano. Señores de la Diputación y de la Generalitat es una invitación.



Sponsors

La figura de los Sponsor para que este libro llegue a buen puerto al  principio del proyecto la consideraba fundamental ya que la cantidad a recaudar se presumía una ardua tarea como así esta resultando. Aún pienso que con la colaboración de mis pequeños mecenas el objetivo se va a poder conseguir. El día que escribo estas líneas la recaudación estaba en 4.180 euros a menos de 15 días para el final del proyecto. 
No esta mal la cantidad, pero espero que se incremente sustancialmente durante estos días. 
Afortunadamente tengo varios planes en caso de no llegar a esa cantidad, pero espero no tener que recurrir a ellos , ya que pasaría por endeudarme un poco más, aunque en esta ocasión no me asuste.

La tranquilidad de contar con un apoyo del Corte Inglés, que de momento me ha cedido la sala para presentar el libro y en el momento que esto este hecho, se tratará de distribuir en los propios centros. Me ayudará a vender mi obra que ellos mismos comercializaran y eso siempre da mucha tranquilidad.

Por otro lado las nuevas adhesiones como es el caso de Andréu Buenafuente, siempre ayudarán a una mayor difusión mediática. Mi agradecimiento a todos los colaboradores será siempre infinito independientemente del nombre, pero siendo realistas es de agradecer la ayuda de Andréu.


Poco a poco las piezas van encajando y el reflejo de un trabajo bien hecho obtendrá sus frutos.

Volviendo a los patrocinadores, pretendo involucrar a Estamentos oficiales, así como empresas de ámbito privado. 

Considero indispensable que Generalitat y Diputación se sumen a un proyecto que sólo podrá reportar beneficios a una ciudad como Barcelona. Más adelante expondré los motivos por los que pido su colaboración. En esta ocasión consistirá casi en un trueque y su inversión será mínima.

¿Como Puedo ser Patrocinador?

La mínima colaboración para ser Patrocinador del libro y aparecer en la contraportada sería de 1.450 Euros  A cambio el organismo que colabora obtendría:

1 Fotografía. Caja de luz de 100 x  75 cm retroiluminada por leds. Serie de 25 unidades. 

10 libros "Otras realidades" Firmados por el autor

IVA y Transporte incluidos

Aparición como patrocinadores en la contraportada del libro

Un 5 % de esta donación iría dirigido a la Restauración de la Sagrada Familia.

La caja de luz que se entrega mediante este patrocinio tiene un coste de venta al público mayor del precio del patrocinio. Se sorprenderían si pidieran presupuesto a los laboratorios del coste que tienen y del coste de la oferta.
El beneficio que pretendo lograr de este modo no es muy alto, pero profesionalmente me ayudaría a encauzar este proyecto de un modo definitivo y en estas épocas de crisis pienso que se puede colaborar con pequeñas ayudas de un modo recíproco.

El libro que pretendo realizar sería algo realmente inédito hasta la fecha y hasta el Archivo Fotográfico de Barcelona esta interesado en conocer más a fondo mi proyecto. Tras consultarles, sin querer ser tajantes en la afirmación , creen que no se ha realizado nunca antes algo de estas características.

Y por si fuera poco con casi total seguridad les podría asegurar una distribución del libro en El Corte Inglés lo que aseguraría una difusión perfecta para este cometido.

TV3 me entrevistará este mes de Marzo para poder contar el proyecto.

Como podrán ver, la repercusión mediática que esta teniendo es inmensa y con una pequeña ayuda se podrá ejecutar en muy poco tiempo.

Mi objetivo es que si tienen un poco en cuenta esta oferta no puedan rechazarla, ya que los beneficios para los organismos y para la ciudad de Barcelona podrían ser enormes. Me encantará exponerles un proyecto más amplio algún día.

Me gustaría contar con la colaboración de ciertos sitios públicos y privados y aprovechar estas líneas para de un modo no oficial pedir permisos para profundizar en mi trabajo. Estoy seguro de que el beneficio sería recíproco. 
También me gustaría contar con los permisos oficiales para poder fotografiar de ciertos sitios para los que se necesita acreditación.

Llevo muchos años trabajando esta técnica y siempre he tenido claro el potencial que tiene.

¿Les apetece Colaborar?

Generalitat



Diputación



Agbar







Casa Batllo





Sagrada Familia



Palau de la Música



Endesa




La Caixa




Caixa Cataluña





Banco Sabadell








La Vanguardia






El Periódico








Las Arenas







Club Arsenal








Archivo Fotográfico de Barcelona







Fundación Fran Daurel







Generali 





Fundación Miró




Círculo Ecuestre






Bankia







Román y Asociados






De momento estoy en fase de iniciar contactos con estas empresas. Si consigo que lleguen a estas líneas no tengo ninguna duda de que alguna de ellas se apuntará.
Aunque el tiempo es poco, preferí hacerlo de esta manera para tener muchas más cosas aseguradas, pienso que al conseguir el apoyo de empresas y personas que de un modo desinteresado se han apuntado a esta causa, hará más fácil para que el resto de posibles mecenas tomen la decisión de un modo más rápido.


Quedan aún 12 días
Para colaborar en el proyecto acceder al siguiente link:


http://www.verkami.com/projects/1333-otras-realidades

Gracias por su colaboración

Javier Abella


www.javierabella.com
javierabella@javierabella.com